Se ha reeditado hace poco Estética de lo performativo, un libro imprescindible para acercarnos a la situación del performance art y de las artes escénicas, de aquellas manifestaciones artísticas que entablan una relación presencial con el público. Cuenta con una introducción de Óscar Cornago, que subraya la relevancia del estudio en la entrada del siglo
Yoohoo o ¡Yu-hu!
Se agradece el sonido en inglés de los versos de Rae Armantrout, porque además de la esmerada y concienzuda traducción al español de Natalia Carbajosa, se puede apreciar la musicalidad de las palabras en el idioma original de la poeta. No solo la musicalidad, también a veces puede matizar incluso los posibles sentidos de la
el “yos” autoficticio
La autoficción supone la proyección del creador en su obra, es un neologismo inventado por Serge Doubrovsky en 1977 para definir su relato Fils como una “ficción de acontecimientos estrictamente reales” protagonizada por él mismo. El término ha ganado popularidad en diversos ámbitos, en las aulas universitarias y en entornos no académicos como editoriales, medios
obligación
Uno de los libros que he releído hace poco: “Obligación”, me ha llevado a pensar sobre nuestra forma de experimentar el espacio, cómo el cuerpo se relaciona con el lugar y cómo somos también los muros de un aquí, de un allí o de una superficie que permite un viaje y una estancia. Es importante la
Vivan el juego y la creatividad en la enseñanza artística
A lo largo de la trayectoria de la enseñanza artística en España se ha producido un proceso de cambio aperturista en la formas de aprendizaje. En la actualidad, ya es patente la necesidad y valoración positiva de nuevas técnicas que fomentan la performatividad, el bienestar, el uso de las nuevas tecnologías… Hoy en día el
“Por fin me conociste de verdad,/ en carne y verso”
El nombre propio no es solo nuestro nombre, sino que regula una serie de identificaciones que pueden perdernos igualmente si creemos en una identidad reafirmada en la palabra y, a veces es bueno perderse, como puede ser positivo ese desorden donde cada cosa está en el lugar adecuado y, que fomenta nuestra creatividad. Así ocurre con
“Un futuro sin forma/ se me enfrenta/ y yo, en mi soledad,/ me hago la fuerte.”
Hay poetas a quienes les cuesta compartir sus poemas, ya sea por motivos de humildad, de empatía hacia el tipo de poeta maldito, a causa de circunstancias personales, por falta de tiempo y escasa atención a eso de hacer pública su escritura, que solo conoce su círculo de amistades más cercano, pero en realidad es importante
melancolía
El arte contemporáneo se adapta a todo tipo de espacios, ése es el estribillo de Arte Open Views, un proyecto que propone otra manera de abordar la experiencia del arte. Se trata de exposiciones contextualizadas en lugares que no imaginaríamos como “adecuados”, que nos sorprenden y, dan un giro a lo cotidiano muy fresco. La
La baronesa dandy, reina dadá.
Sorprende cómo la Historia del arte establecida puede ser revisitada y repensada a partir de datos que se nos escapan, hechos, historias poco conocidas, como la de nuestra baronesa dandy, reina dadá, Elsa von Freytag-Laringhoven. Se trata de una mujer polifacética, con un concepto radical de arte ligado a la vida, principal postulado defendido desde
La gran Fundación NewCastle
Es bonito encontrar grandes proyectos llenos de ilusión y desarrollados humildemente con unos recursos limitados, en el panorama del arte contemporáneo, donde suele haber tantas caras largas por la crisis y por los típicos presupuestos desorbitados. Supone además, una acción poética y ¿quizás algo surrealista? sobre la experiencia del arte y la escala desde la